杨紫《家业》爆火，打脸内娱流水线古装剧

今年五月，电视剧市场迎来多部热门作品。继《主角》《雨霖铃》等剧持续引发关注后，备受期待的《家业》也正式开播。

该剧在定名过程中曾经历两次调整，最终由央视确定沿用原名。播出后，观众得以理解平台如此重视的原因。

《家业》的制作水准

近年来，聚焦文化传承的影视作品逐渐形成创作趋势。从杨紫、胡歌主演的生态剧《生命树》，到张嘉益诠释秦腔艺术的《主角》，均获得了良好反响。

观众对此类富含文化底蕴的作品接受度日益提升。《家业》的独特之处在于，首次将影视镜头对准了鲜少被呈现的徽墨制作技艺，成为首部以徽墨传承为主题的电视剧。题材的稀缺性为其开播前积累了较高人气。

开播前，该剧全网预约量已突破百万，央视新闻亦多次进行宣传。在同档期剧集中，这样的宣传力度较为少见。

其宣传方式也颇具新意。当多数剧组进行“扫楼”宣传时，《家业》剧组则前往黄山“扫街”。

主演韩东君身着戏服，手持传统鱼灯，漫步于西递、宏村的青石板路，与游客自然互动。相关视频发布后，被网友评价为“沉浸式剧宣”，成功将观众带入故事场景。

剧集的底气来源于其制作班底。导演惠楷栋曾执导《延禧攻略》《我是刑警》等作品，擅长处理具有张力与质感的群像戏。此外，该剧是国家广播电视总局重点指导项目，由央视、华策、爱奇艺联合出品。

华策此前与杨紫合作的《国色芳华》曾实现口碑与热度双丰收，此次再度合作令观众对《家业》的品质抱有更高期待。

《家业》讲述了杨紫饰演的李祯，从落魄千金逐步成长为墨业领军人物的故事。

为深入展现徽墨文化的底蕴并追求视觉质感，剧组在制作上投入大量精力。全剧近80%的戏份在安徽黄山实地拍摄，西递、呈坎等16处古村落与景点被融入剧情。

镜头中的粉墙黛瓦、小桥流水，呈现出水墨江南的独特意境，这与依赖影棚搭景的拍摄方式形成区别。

有网友评论该剧如同“安徽文旅的顶级宣传片”。

此外，《家业》在服装、化妆、道具及细节处理上也十分考究。

故事背景设定于明朝，剧中服饰严格遵循明制进行复原，李祯的每套造型都具有辨识度。剧组并未片面追求“精致美”，而是注重还原真实生活状态。

观众可以看到，杨紫饰演的李祯在捶墨、合墨时，指甲缝留有墨粉，脸上沾有松烟灰渍，额头沁出汗珠。制墨工坊中烟雾缭绕的粗粝感，正是匠人日常的真实写照。

剧组还通过衣着与发饰的变化，铺垫李祯的人生轨迹。初期作为受宠千金，她身着暗红锦纹华服，发饰精美。

家族变故后，她被扫地出门，换上素净浅粉布衣，发饰简化为束发。

无需台词，人物境遇的起伏已清晰呈现。当然，场景与细节的真实，最终需要演员的表演来支撑。

《家业》的演员表现

去年，《家业》的一组路透画面已引起关注。夕阳下，杨紫与韩东君携手漫步、泛舟湖上，画面呈现出岁月静好的氛围，被网友评价具有“真正的CP感”。

自然的表演源于演员的充分准备。据总编剧介绍，该剧时间跨度达45年，对演员挑战较大。

为饰演李祯，杨紫提前三个月学习徽墨制作的八大工序，跟随非遗传承人掌握制墨技巧。

古法“十万杵”工序需反复捶打墨团上千次。杨紫为准确还原动作力道，练习至虎口磨出血泡，经简单包扎后继续拍摄。

其努力在成片中得以体现。首支片花中，爷爷去世的戏份里，杨紫一句带哭腔的“送八爷”令观众动容。

另一场合墨成功的戏份中，她望着成型的墨锭轻声说“成了”，尾音微颤、眼含泪光却带笑意，将角色释然与欣慰的情绪传递得淋漓尽致。

有观众注意到，杨紫在《国色芳华》中也说过“成了”二字，但语气轻快上扬，充满惊喜。相同台词能演绎出不同情绪层次，体现了演员的表演功底。

男主角韩东君的表现同样出色。其单手翻身上马的视频曾在网络传播，动作利落，被网友称为“古装赛道最靠谱的男人”。

他饰演的骆文谦深情而克制。在一场听李祯讲述往事的戏中，当听到对方说“那时候我就把你当成朋友了”时，他嘴角微扬，眼睛亮起后又迅速恢复平静，细腻刻画了暗恋中的微妙心理。

该剧的配角阵容也实力强劲。田小洁曾在《重生之门》中饰演丁生火，此次在《家业》中饰演关键人物李金水。

其中一场戏，因孙子险些泄露墨方，他立誓不再制墨，愤而将墨锭砸向自己脸部，导致面部淤紫，展现了演员的敬业精神。

此外，还有常饰演家族掌权人的国家一级演员吴冕，以及可塑性强的演员李泓良。

从主演到配角，均为演技扎实的实力派。《家业》的成功，是对流水线式古装剧的一种回应，也印证了剧组的真诚与匠心至关重要。

打动人心的作品，源于对创作的敬畏与坚守。《家业》扎根徽墨非遗文化，以实景还原古韵，台前幕后精心打磨细节。

这份扎实的创作态度，使非遗文化与演员表演相互成就，最终打造出这部真挚的作品。