戛纳酷儿史诗引泪目 Day10日记记录
戛纳电影节主竞赛单元战况胶着，新片《黑球》与《懦夫》均涉及战争背景下的酷儿情感，但风格迥异。《黑球》以西班牙内战为背景，通过三条时间线交织，探讨酷儿群体的自我表达与历史书写，情感厚重被誉为酷儿史诗。《懦夫》设定于一战战壕，试图解构“懦弱”但叙事略显松散，未能深入核心。
《银幕》场刊最新评分出炉，主竞赛战况依旧胶着。目前领跑的几部作品分数咬得很紧，而今天亮相的两部新片，则带来了截然不同的观影体验。
《银幕》场刊
《故土》3.3
《米诺陶》3.2
《突如其来》3.1
《纸老虎》2.8
《我们的救赎》2.8
《希望》2.8
《峡湾》2.5
《奈义日记》2.5
《我爱的男人》2.4
《苦涩的圣诞节》2.2
《黑球》2.1【新】
《所爱之人》2
《未知》1.9
《一个女人的生活》1.9
《穆兰》1.9
《温柔的怪物》1.8
《懦夫》1.8【新】
《嘉朗丝》1.7
《平行故事》1.7
《盒子里的羊》1.3
戛纳日记Day10：当“黑球”遇上“懦夫”
传说中的戛纳“男同日”如期而至，焦点自然落在了主竞赛单元的两部新片《黑球》与《懦夫》上。这两部作品都触及了战争背景下的酷儿情感，但最终的呈现，却走向了不同的光谱两端。
《黑球》：一部酷儿史诗的诞生
西班牙导演组合“Los Ja vis”——哈维尔·卡尔沃与哈维尔·安布罗希，早已是西语影视圈的现象级人物。从国民肥皂剧到变装皇后秀评委，他们的创作始终与LGBTQ+社群紧密相连。这部《黑球》由大师阿莫多瓦监制，开拍前就备受期待，甚至有小道消息称，阿莫多瓦为了给这部爱徒之作让路，宁愿自己的《苦涩的圣诞节》不进主竞赛。
哈维尔·安布罗希和哈维尔·卡尔沃
阿莫多瓦和《黑球》两位导演
影片的卡司堪称豪华。凭借《名校风暴》跻身顶流的米格尔·贝尔纳尔德阿尤贡献了极具突破性的表演，与歌手Guitarricadelafuente的银幕首秀碰撞出强烈的化学反应。客串阵容更是惊喜连连：佩内洛普·克鲁兹化身战地俱乐部的妖娆歌者，格伦·克洛斯则操着一口西语，饰演一位关键的美國学者。
电影的精妙之处，在于它以西班牙传奇诗人费德里科·加西亚·洛尔迦失传的剧本《黑球》为引，编织了一幅跨越85年的叙事三联画。1932年的精英俱乐部投票、1937年内战战壕中的禁忌之恋、2017年学者对家族秘密的追寻，三条时间线被“黑球”这个象征排斥与秘密的意象紧密串联。
观看《黑球》是一次极为感性的体验。影片临近尾声时，那种积蓄已久的情感力量足以让人泪下。这份感动源于两个方面。
其一，是角色之间那种“尚未真正开始”的爱情。电影并未着力描绘恋爱事件，而是将镜头对准了历史洪流中个人面临的关键抉择。那些暧昧的试探与无声的守护，比任何直白的告白都更有分量。
其二，影片最终升华&为一个宏大而紧迫的命题：酷儿群体如何捍卫自我表达与书写的权利，如何在时代的夹缝中留下自己的声音。正如片尾洛尔迦的那句台词：“保护《黑球》，未来它会帮助像你我这样的人。”这何尝不是一种为后世撑伞的悲悯与大义。
在当下，这样的主题依然重要，却鲜有作品能如此厚重而诗意地承载。《黑球》无疑是一部真正的酷儿史诗，它巧妙融合真实历史与虚构文本，既保有学术解谜的智性乐趣，又充满了浪漫澎湃的情感张力。
《懦夫》：浅表浪漫下的叙事迷失
相比之下，同样聚焦战争与同性情感的《懦夫》，则呈现出另一种面貌。导演卢卡斯·德霍特将舞台移至一战战壕，讲述青年士兵皮埃尔与想要振作的弗朗西斯之间发生的纯洁爱恋。
德霍特的意图似乎是想探讨“懦弱”的辩证性——个体的逃离，或许正是对另一种价值的勇敢奔赴。他试图解构这个词汇自带的消极含义，建立一种中立的立场。
然而，这种处理在影片中显得有些混乱和简单。军营中的立场选择、极端环境下的性别表达、艺术的疗愈力量……多条线索相互缠绕，却未能清晰地拧成一股强有力的内核。与导演前作《女孩》《亲密》中那种细腻而深刻的刺痛感相比，《懦夫》遗憾地退化到了一种浅表的浪漫。它留下了角色迷人的银幕魅力，以及一种只能在想象中成立的深刻联结，却缺少了直击人心的真实力量。
明天，主竞赛将迎来格里策巴赫的《向往的冒险》与梅西斯的《夜之寓言》，战局又将如何变化，值得期待。
