优酷携手华纳兄弟推动华语剧集海外发行

近日，优酷与华纳兄弟探索集团联合发起的“Script to Series国际剧创营”首期线下培训正式开营。这一举措旨在系统化培养具备国际视野的华语剧集创作人才，推动中国故事走向全球市场。

国际剧创营启动：聚焦本土故事，赋能全球表达

此次培训吸引了全球超过百组团队报名，最终四支双语创作小队脱颖而出。在实训中，学员们以《绝命毒师》等经典美剧为蓝本，深入学习叙事节奏、人物动机与跨文化表达技巧。课堂互动频繁，学员们与导师即时交流，甚至现场重构故事桥段，核心始终围绕如何塑造可信的人物与创新的叙事。

学员们带来的故事雏形题材多样，涵盖中医传承、东南亚华人身份追寻、当代都市情感困境等，共同目标是让植根于华语文化的故事获得世界范围的认可。此次开营标志着为期六个月的免费系统孵化正式开始，最终目标是将成熟项目直接推向全球市场。

行业背景：华语剧集出海寻求系统性突破

当前，全球剧集产业已进入工业化制作、系列化开发与全球发行的新阶段。华语剧集作为新兴力量，虽有零星爆款，但尚未形成持续稳定的全球输出。关键挑战在于如何将成熟的叙事逻辑与工业方法，有机融入华语故事的创作肌理。

基于此行业共识，优酷与华纳兄弟探索集团亚太区及WBD Access团队经过近一年磋商，共同发起“国际剧创营”。该项目回归故事与人的根本，旨在通过中西方法论的碰撞，助力华语剧集实现从“翻译走出去”到“故事站住脚”的“出海2.0”升级。

此外，优酷通过将“国际剧创营”与“春苗编剧计划”、“海纳国际青年导演发展计划”等项目整合，正在构建产业链维度的协同孵化生态，系统化推动华语原创内容的全球化进程。

创新模式：首创“制编导”组队，打破创作壁垒

本次剧创营的一大突破是要求以“制片人、编剧、导演”三人团队形式联合申请，打破了行业内三者长期分离的创作惯性。

参训制片人刘贝儿表示，该项目让她得以从源头平等参与创意全过程。导演兼编剧黄若宾（新加坡华侨）则认为，这种模式迫使创作者走出舒适区，促进了更清晰深入的沟通。

墨西哥裔美国电视编剧、制片人Tawnya Bhattacharya指出，这种“制编导”协同模式在全球范围内也属创新，其最终目标不仅是找到工作，更是让剧集获得批准并被制作出来。

优酷副总裁刘燕红强调了项目的“可落地性”。她指出，以往编剧与导演培养存在断层，而市场亟需兼具商业嗅觉与执行力的制片人来统筹全局。WBD亚太区原创剧集内容总监Zoanne Tan补充道，此举旨在将好莱坞体系中紧密的创意合作引入亚洲，促进三者深度融合，推动制片人向“Showrunner”（总内容制作统筹）角色演进，提升项目从创意到落地的全流程把控力。

方法论融合：用国际叙事逻辑讲述中国故事

全球流媒体市场正从购买版权转向投资原创。华语剧集要实现持续全球化，关键在于掌握能在全球叙事体系中成立的底层创作能力。国际剧创营的课程正是为此设计。

参训编剧金璐茜表示，培训重构了她的写作方式，让她重新重视故事结构。她学到如何将东方价值观有机编织进人物与情节，而非进行说教式表达。导演黄若宾则认为，借助好莱坞叙事模板，能让华人故事找到更人性化、更易引发全球共鸣的表达方式。

课程由双方共同设计，旨在利用西方成熟的剧集结构工具，让中国故事更好适应全球流媒体语境。导师团队不仅拥有一线好莱坞经验，还提前研析了《新生》《边水往事》等国产优质剧集，以确保教学贴合华语创作实际。

多位好莱坞导师指出，国际剧集创作的核心永远是情感驱动。让海外观众对华语故事产生好奇的关键，在于人物经历能否引发广泛情感共鸣。

WBD Access美国编剧孵化课程首席导师Zach Ayers表示，尽管最初担心文化差异，但最终发现彼此的共性远多于差异。编剧金璐茜坚信，不同的创作体系可以融合，用国际化的方式讲述骨子里的中国故事，并将助力中国影视工业化走向成熟。

长期价值：构建讲故事底层体系，应对行业挑战

在接下来的六个月孵化期后，最佳项目将获得“绿灯”，有机会被制作成完整剧集并通过双方全球渠道发行。这种从创意到全球发行的闭环机制激发了创作者的巨大热情。

面对AI冲击、成本内卷等行业挑战，优酷副总裁刘燕红强调回归故事本身的重要性。行业稀缺兼具审美、内容研判与执行力的复合型人才，这正是国际剧创营的目标。她指出，优酷看重华纳兄弟探索集团的国际化视野、全球布局及成熟人才挖掘体系。

Zoanne Tan表示，WBD Access项目首次落地亚太区即选择优酷，源于双方在“培养下一代年轻讲故事的人”这一目标上高度契合。优酷在中国市场已布局多项人才培养计划，与华纳深耕人才培育的理念不谋而合。

“国际剧创营”的核心价值在于构建从“本土创意”到“国际发行”的有效通路，旨在通过系统化、工业化的孵化，推动华语内容从“偶发爆款”向稳定、可持续的国际化输出转型。

Zach Ayers总结道，该项目不仅是制作一部剧，更是通过投入资源、时间和诚意，为整整一代创作者搭建讲故事的底层体系。这包括通过“铁三角”模式解决角色割裂问题，通过“解构与重塑”引导创作者用成熟结构挖掘中国故事内核，并聚焦人性共通的情感共鸣。

在技术迭代与行业焦虑背景下，优酷选择回归“以人为本”的长期主义，沉下心来为创作者补全工业化创作的底层能力。这种对人才的长期投入，是对“为好内容全力以赴”理念的扎实践行，也为华语内容的全球化奠定了更坚实的基础。